Retrato de Adele Bloch Bauer I

ID: #342 | TOP 20 | Simbolismo | Retratos

Año de creación: 1907
Versión: oil on canvas
Original guardado: Neue Galerie New York
Tamaño del original: 138 x 138

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Retrato de Adele Bloch-Bauer, también llamado Golden Lady es un trabajo significativo Gustav Klimt. Este retrato es la característica dominante del período dorado de Klimt y el art nouveau vienés. Para hacer que esto funcione, también podemos agradecer al banquero checo-austriano y una fábrica de azúcar de origen judío Ferdinand Bloch-Bauer, quien tuvo este retrato de su esposa Adela Blochová-Bauer en Klimta en 1903. El retrato consiste en pintura al óleo sobre lienzo y se complementa con oro y plata. La inspiración para la brillante decoración del retrato con material sólido vino de Klimt en 1903, cuando visitó la antigua basílica de San Vitala en Ravenna con el pintor y escultor Maxmilian Lenza. Aquí, según Lenz, fue cautivado por el trabajo de arte bizantino, el primer mosaico de oro cristiano del Emperador Justiniano I y su esposa Empress Theodory I. Uso rico del oro a expensas de los colores. Esta conexión con la historia crea un aura única que distingue al art nouveau vienés de otras versiones de Art Nouveau en toda Europa. Al mismo tiempo, los detalles finos de la cara de Adele Bloch-Bauer evitan que el sujeto desaparezca por el anonimato causado por el rango universal de la pintura. En el retrato también podemos notar el impresionante collar, que fue recibido por su hija Maria Altmann como un regalo de bodas, pero los nazis lo robaron durante la Segunda Guerra Mundial. Hoy, el retrato se encuentra en la Galería Neue Gallery NY, donde se admiran miles de visitantes.

Klimt pintó un cuadro Retrato de Adele Bloch Bauer I en el año 1907. Los colores predominantes de esta imagen son amarillo y tu formato es cuadrado. El tamaño del original es 138 x 138. La ubicación del cuadro original es Neue Galerie New York. Si lo desea, imprimimos una reproducción de esta imagen. Puedes elegir el tamaño y el diseño de la reproducción.

Gustav Klimt (1862-1918). As a painter, Klimt represents the best period of Vienna – a time when the works of Sigmund Freud or Mahler were developing, and Vienna was at the very least the Central European centre of culture and education. Klimt’s work combines symbolism and Byzantine features that create the undertone of his Art Nouveau style. Klimt’s images have a special, even anxious, atmosphere that often shows the Freudian idea of ​​erotica in any human movement and action. Klimt paints two-dimensionally, with intense colour while at the same time very gently and with refined dignity. Among Klimt’s famous works are the Water Snakes - two women with stylized, interwoven bodies that evoke the surreal world of fantasy and sensuality. Another masterpiece is Danae, a work inspired by Greek mythology, depicting a girl seized by Zeus, who was turned into a golden rain (Danae later gave birth to Perseus). His paintings often aroused passions and public protests, not only for their content but also for the innovative painting methods - eg. The Girlfriends, an image of two women at a romantic meeting.